相声中的“说、学、逗、唱”是相声表演的四大基本功，具体指：

一、说

内容形式

包括讲笑话、背绕口令、解字义、猜谜语、说俏皮话等语言技巧，通过幽默表达传递笑点。

核心要求

口齿清晰、流利，需通过语言的节奏、韵律和逻辑性吸引观众，例如《绕口令》中的快速发音和《八扇屏》中的叙事性表达。

二、学

内容形式

模仿方言、市声（如吆喝声）、戏曲唱腔（如太平歌词），以及人物音容笑貌和风俗礼仪。例如模仿北京方言的独特语调或模拟卖菜摊主的吆喝。

核心作用

通过模仿创造反差，增强表演的趣味性和真实感，帮助观众建立情感共鸣。

三、逗

核心要素

抓哏取笑是核心，通过滑稽口吻、双关语或意外转折制造笑点。例如甲乙两人对话中突然插入幽默点评。

艺术价值

既是相声的喜剧灵魂，也是吸引观众的关键，需在“说”的框架下自然呈现。

四、唱

传统内容

以太平歌词为主，属于“本门唱”，如《学四省》《规矩套子》等经典曲目。

扩展形式

现代相声中也会融入流行歌曲、戏曲小调等，但传统太平歌词仍是基础。

补充说明

艺术定位：

相声属于“说法中之现身”的语言艺术，通过“说”的方式呈现，区别于戏剧的“现身中说法”。

综合运用：四者需融会贯通，例如在贯口表演中穿插戏曲唱段，增强艺术感染力。

通过这四种基本功的协同作用，相声既能传递幽默，又能反映社会现象，形成独特的艺术魅力。